Design-News: Ghanas Kunststars, dunkler Himmel in Dänemark und künstlerische Uniformen

Ich freue mich auf das diesjährige London Design Festival, die Designerin Faye Toogood und ein neues Buch, das ghanaische Künstler feiert

Dieser Herbst bringt eine fantastische Vielfalt an Veranstaltungen in Großbritannien mit sich, bei denen die Kreativbranche gefeiert und präsentiert wird. Neben dem London Design Festival im September findet in Stoke-on-Trent auch die British Ceramics Biennial statt. Im Oktober finden das jährliche Festival Design For Planet des Design Council und die British Textile Biennial statt. Unterstützen Sie unbedingt Ihre lokale Handwerksszene!

Der Sessions Arts Club ist ein Restaurant und Veranstaltungsort, der vom Kreativdirektor Jonny Gent geführt wird und in dem ehemaligen Speisesaal der Jury im Sessions House untergebracht ist. Dieser ehemalige Platz im Osten Londons ist seit seiner Eröffnung im Jahr 2021 zum inoffiziellen Hauptquartier der kreativen Community von Clerkenwell geworden. Und was braucht jeder Club außer einer Uniform? Jetzt hat Designerin Faye Toogood eines für Sessions entworfen. Toogood ist in den Bereichen Innenarchitektur, Haushaltswaren, Kunst und Mode tätig. Für dieses Projekt malte sie von Hand abstrakte Gemälde, die von der Landschaft rund um Boath House, dem schottischen Highlands-Hotel in Gent, inspiriert waren. Das Design von Toogood schmückt nicht nur ein Kleid und ein Hemd – Klassiker aus dem Bekleidungssortiment von Toogood – für Mitarbeiter, sondern deckt auch einen dekorativen Vorhang im Speisesaal und Elemente auf der Speisekarte ab.

„Es gibt nichts Vorgeschriebenes darüber, was Jonny tut“, sagt Toogood. „Sessions ist einer der kreativsten Orte in London. Sobald Sie durch die rote Eingangstür und die Wendeltreppe hinauf sind, entkommen Sie in einen jenseitigen Raum. Das Wort „Uniform“ kommt für Jonnys Bande etwas schwerfällig vor. Ich wollte ihnen Kleidung machen, die sie zu ihrer eigenen Ankleidekiste hinzufügen können. Ich lade jeden Einzelnen ein, etwas darüber auszudrücken, wer er ist.“

Spirit of Eden von Toogood ist ab diesem Monat im Sessions Arts Club. Es werden Hemden und Kleider zum Kauf angeboten

Afrikanische Kreativität erhält endlich die internationale Anerkennung, die sie verdient, mit großen Ausstellungen zu Fotografie, Kunst und Mode, die in großen Galerien auf den meisten Kontinenten stattfinden. Im Rampenlicht stehen vor allem Kreative aus Ghana, und ein neues Buch – „Voices – Ghana's Artists In Their Own Words“ – dokumentiert die Kunstszene, die diese Talente gefördert hat. Es ist das erste Kunstbuch des Manju Journal, einer Kunst- und Kulturplattform mit Sitz in Accra, die sich auf aufstrebende afrikanische Talente konzentriert.

„Anstelle einer anderen Außensicht auf afrikanische Kunst wurde unser Buch als ein Dokument aus der ersten Person der aktuellen Szene erstellt, das von Menschen innerhalb der Community erzählt wird“, sagt Richmond Orlando Mensah, Kreativdirektor des Manju Journal.

Voices enthält mehr als 80 Interviews mit Künstlern, Galeristen und Kuratoren aus Ghana und der Diaspora, darunter alle, von neuen Absolventen bis hin zu etablierten Künstlern. Zu den vorgestellten Kreativen zählen die Malerin Zohra Opoku, der Fotograf James Barnor und die Textilkünstlerin Anya Paintsil, um nur einige zu nennen. Es gibt auch ein Vorwort von Ekow Eshun, Kurator der Ausstellung In the Black Fantastic 2022.

Während das Buch faszinierende Einblicke für alle bietet, die mehr über die Kunstszene und das kulturelle Milieu Ghanas erfahren möchten, ist Mensah der Ansicht, dass das Buch auch einen wichtigen Zweck hat.

„Wir freuen uns sehr, diese Talente zu würdigen, die zum enormen künstlerischen Schaffen des Landes beitragen: Es ist mir wirklich wichtig, einen Dialog zwischen dem Kontinent und der Diaspora zu fördern.“ Dies soll Raum schaffen, in dem wir voneinander lernen können, ohne durch den Blick von außen gefiltert zu werden.“

„Voices – Ghana's Artists In Their Own Words“ erscheint im September bei twentyfourthirtysix Publishing

Das London Design Festival 2023 führt diesen September eine neue Präsentation für Designer ein, denen es normalerweise schwerer fällt, an der jährlichen Feier der Kreativwirtschaft im Vereinigten Königreich teilzunehmen. Die Launch Pad-Initiative richtet sich an Absolventen, Wohltätigkeitsorganisationen, gemeinnützige Organisationen und kleine Unternehmen, die sich für ein deutlich vergünstigtes Partnerschaftspaket bewerben können, das ihnen die Teilnahme zu stark reduzierten Kosten ermöglicht. In diesem Jahr kommen außerdem vier weitere Designbezirke hinzu: Dalston to Stokey, Battersea, Chelsea und Fitzrovia.

Ben Evans, Direktor des LDF, sagt: „Das Festival hat Londons Ruf als globale Kreativhauptstadt gefestigt und gleichzeitig Designer auf allen Ebenen ihrer Karriere unterstützt. Wir sind unglaublich stolz auf die entscheidende Rolle, die LDF dabei spielt, Designern und Kreativunternehmen dabei zu helfen, neue Zielgruppen zu erreichen und sich für die Bedeutung von Design für die Gestaltung unserer Welt einzusetzen.“

Die Kreativwirtschaft ist eine treibende Kraft der britischen Wirtschaft. Sie wuchs im letzten Jahrzehnt 1,5-mal schneller als die Gesamtwirtschaft, und die Beschäftigung in diesem Sektor ist seit 2011 fünfmal schneller gewachsen als der Rest der Wirtschaft.

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Das diesjährige LDF feiert außerdem den 300. Todestag von Sir Christopher Wren mit dem wegweisenden Projekt Wren 300. Außerdem wird es Ausstellungen und Installationen von Künstlern wie Simone Brewster, Andu Masebo und Morag Myerscough geben.

Das London Design Festival findet vom 16. bis 24. September an verschiedenen Orten statt. Einzelheiten finden Sie auf der Website

Ein neues dänisches Festival zur Feier von Kunst und Wissenschaft startet diesen Monat im Kunstinstitut Kunstrum Fyn. Das Thema des Tårup Dark Sky Festivals ist „Das Universum“ und umfasst zehn Tage lang Konzerte, Workshops, Sternwanderungen, Vorträge und Seminare auf der Insel Fünen. Kunstrum Fyn ist ein ungewöhnliches Institut, das gegründet wurde, um Künstler und Wissenschaftler zum Thema Nachhaltigkeit zusammenzubringen. Es ist die Idee der Kuratorin Helga-Marie Nordby und des Künstlers Crispin Gurholt, die 2020 von Berlin nach Tårup gezogen sind. Sie hoffen, Tårup zu einem kreativen Zentrum für Dänemark zu machen .

Im Dorf gibt es eine große Künstlergemeinschaft, die sich aktiv für eine umweltfreundliche Lebensweise einsetzt. In Tårup gibt es keine Straßenbeleuchtung und die Anwohner streben danach, dass es zum zweiten Dark-Sky-Gebiet der Region ernannt wird. Dieses Festival wird diesen Mangel an Lichtverschmutzung feiern. Zu den Wissenschaftlern auf der Rechnung gehören der Radiomoderator und Astronom Ivalu Barlach Christensen aus Grönland, der sich auf die Chemie der Sternentstehungsregion Cygnus Sandkörner. Im Jahr 2016 zeigte eine Studie, dass ein Drittel der Menschheit die Milchstraße nicht mehr sehen kann und dass bis zu 60 % aller Europäer unter einem „lichtverschmutzten“ Himmel leben. Vielleicht ist es an der Zeit, die Freude an einem dunklen Himmel wiederzuentdecken.

Das Tårup Dark Sky Festival findet vom 31. August bis 3. September statt

In der Welt des Abfallstromrecyclings ist Smile Plastics so etwas wie ein Veteran. Das vor über 20 Jahren gegründete Unternehmen wurde 2014 von Adam Fairweather und Rosalie McMillan übernommen. Mittlerweile stellt das Unternehmen Paneele und Möbel aus Lebensmittelverpackungen, Banknoten, Abfällen aus der Autoindustrie und allem anderen her, was sich für ein robustes, aber dekoratives Design eignet. Smile Plastics hat seinen Sitz in Wales und das Unternehmen errichtet eine neue Fabrik. Für das diesjährige LDF arbeitet das Unternehmen mit Jordan Cluroe und Russell Whitehead, den Gründern des 2LG-Studios mit Sitz in Südlondon, an einer Installation namens You Can Sit With Us, einem Esstisch mit 14 Sitzplätzen, der Arbeiten verschiedener Designer, darunter Smile Plastics, präsentiert. Sie werden auch den Registrierungsschalter für Material Matters einrichten, eine der neuesten Initiativen bei LDF. Im Oktober werden sie außerdem am jährlichen Festival Design For Planet 2023 des Design Council teilnehmen.

„Es ist so aufregend für Smile Plastics, an einem so breiten Spektrum an Veranstaltungen teilzunehmen“, sagt Fairweather. „In einem für uns bereits wichtigen Wachstumsjahr freuen wir uns, so viele Möglichkeiten zu haben, die Rolle von Kunststoff in der Kreislaufwirtschaft sowie die ästhetischen und funktionalen Möglichkeiten von recyceltem Kunststoff als Designmaterial bekannt zu machen. ”

Nehmen Sie diesen Oktober kostenlos online an Workshops und Panels beim Design For Planet 23 Festival teil. Hier registrieren